西川進の軽い興奮状態

興奮日記
2003

★4/30
タイミング

最近ライブ活動はおやすみで、
ほぼ毎日レコーディングに精を出している。
ライブでは、２時間ほどの宇宙をわりと大きい視野で
作り上げていく感じがあるけど、
レコーディングはミクロの世界を
繊細かつ大胆に作り上げていく感じがする。
もちろん、演奏中のテンションは
どちらも同じなのだが、
モニター状況（みんなの演奏を聴くための
スピーカー、またはヘッドホーンから出る音）は
明らかにレコーディングの方が鮮明で、
その分、ミクロ単位の繊細な演奏を強いられる。
タッチ（弾く強さ）が少しでも強かったり弱かったりするだけで、
自分の出したいイメージと違ってくるので
精密機器の製造職人レベル並の技が問われるのだ。
しかも、細かいことばかり気にするとかえって
つまらない演奏になったり、、、。
結局何も考えないでやった方がよかったりもする。
音楽とは不思議なもんやなあ、、、。

強い弱いはまだわかりやすいけど、
タイミングということになると、ますます不思議！
１００分の１秒弾くのが早かったりするだけで、
全然違う感じになってくる。
チャゲ＆飛鳥さんのレコーディングに参加し始めた頃、
某有名人ドラマーとセッションする機会があったのだが、
その時はじめて、ただの８ビートだけでも
人は心を動かされるって言う事を知った。
ドンドンタッドドドンタッド、、、そのスネアドラムの
タン！というところが心にキューンとくるのだ、、なんでや？
ただのリズムやん、、。
０コンマ何秒かのうちの、その短い時間の中にある無限の
時間の点の中で、唯一そのタイミングでスネアを打つと
人の心は揺さぶられる、、、。早くても遅くてもダメ、、
すごいなあ、、。
この時間との関係が、音楽にとってすごい重要。
しかも人によって時間のとらえ方（タイミングの取り方）が全く違う。
面白いよなあ、、、。
たとえば、テンポ６０の８ビートなら、１秒が１拍で
その時間の中のこの辺でスネアが来れば気持ちいい、、、
というのは何となくわかるけど、
テンポがどんどん遅くなるとするやん、
それで、１拍が１分とか３０分の曲になったとしたら、、、
１拍が１年で、１小節演奏するのに４年かかる曲だったら、、、？
そもそも１秒って感覚はみんないっしょなの？宇宙人も？
えっ、、、ばかばかしい？ははは、、、。
明日もがんばろ！

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